Jak stworzyć piękną ilustrację?

Jak stworzyć piękną ilustrację - Alice Heartfelt Art

Rolą ilustratora jest to, aby jak najlepiej zrealizować potrzebę swojego klienta na konkretną ilustrację.
Czy będzie to odwzorowanie dosłowne, czy za pomocą metafory, zależy od tego  w jakiej formie i do czego zostanie wykorzystana ilustracja: do książki, bajki dla dzieci, na motywujący kubek, na okładkę płyty muzycznej, na plakat (np. promujący akcję charytatywną lub wydarzenie kulturalne), na prezent, czy po prostu na ścianę.  Istotny jest tu także cel, jaki ma spełniać dana ilustracja (np. przyciągać uwagę, rozśmieszać, zachwycać, poruszać, zastanawiać, czy wzruszać).

W dzisiejszym artykule przedstawię moje sposoby pracy nad ilustracją – niezależnie od tego, czy jest to ilustracja na zamówienie, czy też ilustracja, którą wykonuję na potrzeby projektów własnych, bądź do celów prywatnych.

Jak sprawić, aby była piękna?

Skąd czerpać pomysł na ilustrację?

Jak uruchomić swoją kreatywność?

Zaczynamy!

Ilustracja na zlecenie – jak ją stworzyć?

1. Ilustracja przygotowywana w sposób dosłowny

Taką metodę wykorzystuje się głównie w przypadku powieści lub ilustracji dziecięcej .

Wyobraźmy sobie sytuację, że ktoś napisał bajkę i chce wzbogacić ją w ilustracje. Czytam wtedy treść bajki i wybieram kluczowe, bądź najciekawsze sceny i odwzorowuję je. Czasami wybór scen do zilustrowania nie jest taki oczywisty, jak mogłoby się wydawać, gdyż wiąże się to również ze składem publikacji, ale to temat na zupełnie inny artykuł. Tworząc ilustracje dbam o to, aby możliwie jak najdokładniej odzwierciedlały one postaci, ich zachowanie, cechy charakteru.

W takiej sytuacji dopowiadam jedynie mniej znaczące elementy, jak np. elementy ubioru, otoczenia (np. kolor i kształt stołu), czy natury.

2. Ilustracja przygotowywana w sposób częściowo metaforyczny

W niektórych bajkach i tekstach opis scenerii, akcji i ludzi jest dosyć szczegółowy, gdyż koncentruje się on na zdarzeniach i otoczeniu. W takim wypadku, przedstawiając konkretną scenę, ilustruję to, co czytam.

Jeżeli jednak spora część tekstu koncentruje się na uczuciach, myślach, przesłaniu, to wtedy ilustrator ma duże pole do popisu – uruchamia wyobraźnię, tworzy w głowie scenerię, elementy, postaci i przenosi je na ilustracje, mając przy tym duże możliwości interpretacyjne.

Gdy tekst dodatkowo zawiera niedopowiedzenia, bądź treści metaforyczne, wówczas wyzwanie jest jeszcze większe. No bo jak przedstawić postać, gdy jest nią po prostu „marzyciel, który pragnie sukcesów” lub „kot, któremu śni się, że został szejkiem arabskim i przeżywał liczne przygody na Bliskim Wschodzie, a po przebudzeniu chciał opowiedzieć o nich swemu Panu”. W takim przypadku jest duża przestrzeń na moją kreatywność i na wymyślenie sposobu, w jaki oddam klimat i charakter tekstu. Przecież przygody na Bliskim Wschodzie mogą być bardzo różne.

3. Ilustracja przedstawiona w sposób całkowicie metaforyczny

Takie kocham najbardziej 🙂

Jak pokazać na ilustracji, że ktoś ma wysoką samoocenę i pewność siebie, lub jest proaktywny i dlatego, zamiast próbować przewidywać przyszłość, postanawia ją sobie samemu stworzyć? Jest na to ogrom sposobów. Można zrobić to na przykład w bajkowej konwencji, wykorzystując do tego metaforę i realizm magiczny, gdzie rzeczywistość miesza się z fikcją, a jeden element nierzadko przechodzi w drugi.

Alice Heartfelt Art - Samoocena i pewność siebie - ilustracja cyfrowa
Alice Heartfelt Art – Samoocena i pewność siebie – ilustracja cyfrowa

Wyobraźmy sobie np. chłopca, który leżąc w łóżku marzy o tym, aby znaleźć się na pięknej, ciepłej, piaszczystej plaży. Jak to zilustrować?

Na przykład tak:

Chłopiec leży na łóżku i patrzy w przestrzeń, a jego kołderka stopniowo zamienia się w ręcznik, który leży na piasku wyłaniającym  się z pomarańczowego dywanu. Elementy plaży przenikają się z elementami pokoju chłopca w taki sposób, że jawa zmienia się w sen.

Im bardziej filozoficzny temat – taki, który dotyczy uczuć, stanów emocjonalnych, czy stwierdzeń ogólnych, tym większe pole do popisu dla kreatywnego ilustratora.

Myśli filozofów, metafory, niedopowiedzenia, czy rzeczy mniej określone dają dużą swobodę twórczą. Takie zlecenie na ilustracje to marzenie każdego artysty – ilustratora. W końcu nie chodzi o to, aby po prostu „rysować przedmioty”, ale o to, by stworzyć coś nietuzinkowego, co na długo zapadnie w pamięci odbiorcy.

Skąd czerpię pomysły na ilustracje?

1. Sposób pierwszy: impuls lub nagłe skojarzenie (myśl, uczucie, emocja, słowo lub obraz)

Czasami pomysł na obraz lub ilustrację bierze się stąd, że nagle pojawia mi się w głowie jakiś obraz. Zdarza mi się to zarówno w czasie czytania tekstu, jak i w sposób samoistny (np. we śnie). I choć obraz ten często nie jest w pełni szczegółowy, to stanowi dobry punkt wyjścia do pomysłu na ilustrację. Innym razem po prostu pojawia mi się jakaś koncepcja, myśl w głowie, z którą wiążą się bardziej jakieś uczucia czy słowa kluczowe, niż konkretny obraz.

Tak było w przypadku tej ilustracji:

Alice Heartfelt Art - Cudowna rafa koralowa (Delfiny) - ilustracja cyfrowa

Alice Heartfelt Art – Cudowna rafa koralowa (Delfiny) – ilustracja cyfrowa

Moja wyobraźnia nie pokazała mi od razu tej kompletnej scenki tylko pojedyncze hasła:

  • delfiny;
  • ocean;
  • chłopiec;
  • życzliwość;
  • radość;
  • cud

Na ich podstawie w mojej głowie pojawił się pomysł, by zilustrować chłopca, który jest w bliskiej więzi z delfinami, a wszystko w bajkowej scenerii oceanicznej głębi i rafy koralowej.

Czynnikiem zapalnym było jednak uczucie, skojarzenie i słowa kluczowe.

2. Sposób drugi – ciąg skojarzeń na podstawie zdania.

Wychodzę od zdania lub cytatu, który chcę zilustrować i na podstawie ciągu luźnych skojarzeń buduję pomysł na nietuzinkową metaforę.

Na przykład:

„Urodziłeś się po to żeby być zwycięzcą, ale żeby być zwycięzcą musisz zaplanować zwycięstwo, przygotować się do zwycięstwa i oczekiwać zwycięstwa.”
– Zig Ziglar

W pierwszej chwili zaczęłam myśleć co kojarzy mi się z planowaniem, strategią i zwycięstwem? Królowa i szachy! Ale jak przedstawić to zwycięstwo? Niech będzie nim dotarcie do wymarzonego przez królową zamku, który znajduje się na górze symbolizującej zwycięstwo. W jaki sposób połączyć szachownicę z drogą do zamku? Poprzez kostkę brukową.

I tak oto powstała ta ilustracja:

Alice Heartfelt Art - Planowanie - ilustracja cyfrowa

Alice Heartfelt Art – Planowanie – ilustracja cyfrowa

Inny cytat, którego przesłanie zilustrowałam idąc podobnym tokiem myślenia:

„Książki są jak drzwi. Otwierasz je i wkraczasz przez nie do innego świata.”
– Jeanette Winterson

Alice Heartfelt Art - Rozwój - ilustracja cyfrowa
Alice Heartfelt Art – Rozwój – ilustracja cyfrowa

Dyktując rozwiązania otrzymasz rzeczy poprawne, zaś dając komuś swobodę artystyczną – genialne.

Na koniec posłużę się pewną metaforą. Wyobraź sobie, że idziesz do lokalu, w którym pracują przepracowani kucharze. Przygotowują oni swoje dania mechanicznie, wsypując po prostu do garnka składniki, których dokładne ilości i proporcje są wypisane na kartce wiszącej na ścianie. Śpieszą się, by zdążyć zrealizować Twoje zamówienie w jak najkrótszym czasie, cały czas myśląc, by jak najszybciej skończyła się ich zmiana, a oni sami mogli już pójść do domu. Otrzymujesz swoje zamówienie i chociaż jest ono całkiem poprawne, to jednak czujesz tę rutynę i „zmęczenie” w serwowanych daniach.

Owszem – ważne jest, by trzymać się sprawdzonych procedur, jednak genialny kucharz nigdy do końca nie stosuje się do „standardowego” przepisu, często nuci lub uśmiecha się podczas pracy, intuicyjnie dodając przyprawy i pamiętając o zasadach ich łączenia, które dają tak niezwykłe efekty w postaci zrównoważenia energii i smaku: słony, kwaśny, ostry, gorzki, słodki.

Genialni kucharze to nie odtwórcy, którzy gotują wyłącznie z gotowych przepisów. To ludzie, którzy w swoje potrawy wkładają nie tylko wiedzę kulinarną i wieloletnie doświadczenie, ale przede wszystkim serce, emocjonalne zaangażowanie, intuicję, wyczucie smaku, pasję, fantazję i kreatywność. Takich właśnie kucharzy z pewnością nazwiesz artystami.

U mnie jest bardzo podobnie! Najlepsze ilustracje w moim życiu stworzyłam, gdy miałam całkowitą swobodę twórczą i w pełni mogłam realizować swoją wizję, wykorzystując do tego swój unikatowy styl. Z chęcią będę tak pracować dla Ciebie 🙂 

Serdecznie zapraszam do współpracy 🙂

 

Pozdrawiam serdecznie

Alicja podpis

 

 Artykuł jest częścią serii „Okiem Ilustratora”:

 

Zobacz także:

You may also like